Eine seltene Gelegenheit für Tänzer:innen und bewegungspraktizierende Menschen, Technik aus einem anderen Blickwinkel zu erleben: nicht als Wettbewerb oder Hierarchie, sondern als gemeinsamen Raum für Widerstandskraft, Verkörperung und persönliches Wachstum.
WILD ist ein 20-tägiges intensives Spätsommer-Training in Tanz und ein Co-Living-Programm im Paleohori eco-art space auf Lefkada. Es richtet sich an erfahrene Tänzer:innen und Bewegungspraxisierende, die Technik nicht nur als Maßstab für Können verstehen möchten, sondern als Gefäß für Resilienz, Verbundenheit und Entwicklung.
Das Programm setzt sich mit der Frage auseinander, wie Tanztraining Produktivität, Vergleich und Selbstoptimierung verstärken kann. WILD antwortet darauf mit einem lebendigen, aktiven Umfeld, in dem Technik zu einer Sprache der Fürsorge wird, zu einem Prozess des Verlernens und zu einer kollektiven Praxis der Verkörperung.
Im Verlauf des Programms werden unter anderem folgende Fragen erforscht:
Penelope Morout und Rafaela Sahyoun teilen Werkzeuge, Praktiken und ihre persönlichen Zugänge zur Selbstmeisterung, geprägt von ihren jeweils eigenen Erfahrungen.
Rafaela stellt ihren methodischen Rahmen The Body The Player The Journey vor, diesmal mit Fokus auf zwei Aspekte ihrer Arbeit: Sensorial shape-shift und The pulsing anatomy. Durch Improvisation, spielerische Scores und erfahrungsbasierte Anatomie werden die Teilnehmenden eingeladen, Bewegung als ein sinnliches, relationales und formwandelndes Feld zu erkunden – getragen von Wahrnehmung, feiner Abstimmung und Handlungsspielraum. Die Praxis unterstützt einen körperlich nachhaltigen und kollektiven Prozess und fördert Co-Regulation, neuronale Verbindung und eigenverantwortliche Entscheidungskraft innerhalb eines sich ständig wandelnden relationalen Feldes.
Penelope bringt Sculpting Body-Images ein, eine intensiv körperliche Bewegungspraxis, die den Körper als dynamisches Instrument poetischen Ausdrucks versteht und Tanz als intelligente Praxis begreift. Mit aufgabenbasierten Improvisationen, spielerischen skulpturalen Prozessen sowie Werkzeugen aus Architektur und Kino werden die Teilnehmenden eingeladen, mit Anpassungsfähigkeit, Ausdauer und Kontinuität zu arbeiten und zugleich gewohnte Bewegungsmuster zu transformieren. Die Praxis unterstützt Selbstmeisterung als reflektierten, verkörperten Prozess und fördert Präsenz, eine persönliche Methodik sowie das Erzählen durch Bewegung in Beziehung zu Raum und Zeit.
Das Programm hält Teilnehmende und Facilitators durch das Co-Living-Setting, sechs Stunden tägliches Training sowie Kreise für emotionale Co-Regulation und kritische Diskussion in fortlaufendem Austausch.
WILD richtet sich an erfahrene ebenso wie weniger erfahrene Tänzer:innen, die ihre Bewegungspraxis regelmäßig pflegen.
€2100
Die Gebühr umfasst das vollständige 20-tägige Programm mit 84 Stunden Workshops, angeleiteten Praktiken und gemeinsamen Aktivitäten. Tägliche gemeinsame Mahlzeiten sind ebenfalls enthalten, ebenso wie die Unterkunft im gemeinsamen Raum während des Programms ohne zusätzliche Kosten. Eine Ratenzahlung ist möglich.
Für die Anmeldung müssen Interessierte das Registrierungsformular ausfüllen und innerhalb von 48 Stunden nach der Bestätigung ihres Platzes eine Anzahlung von 50 % leisten.
Da die Plätze begrenzt sind, gilt die Teilnahme erst mit Eingang der Anzahlung als bestätigt.
Bei Fragen ist eine Kontaktaufnahme jederzeit willkommen.
Es können außerdem kostenlose Gespräche vereinbart werden, um offene Fragen zu klären und die Entscheidung für oder gegen eine Teilnahme zu unterstützen.
Rafaela Sahyoun ist eine lateinamerikanische Künstlerin aus Brasilien mit arabischem Erbe und libanesischen sowie palästinensischen Wurzeln. Sie lebt zwischen São Paulo und verschiedenen internationalen Orten. In ihrer Arbeit verbindet sie Tanz, Choreografie und Lehre und bewegt sich dabei mühelos in relationalen und performativen Settings sowie in ortsspezifischen Ko-Kreationen. Ihre pädagogische Praxis ist von einem fundierten didaktischen Verständnis des Tanzes geprägt...
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Die griechisch-französische Künstlerin ist Gründerin der CROSS IMPACT Company und arbeitet interdisziplinär an Projekten, in denen Performance und Bildende Kunst miteinander verschmelzen. Sie absolvierte die Nationale Tanzschule in Athen sowie die Nationale Technische Universität Athen, Fakultät für Architektur, und schloss anschließend einen Master in Theatre Practices an der ArtEZ University of the Arts in den Niederlanden ab. Ihr künstlerischer Weg...
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Preis
2.100,00 €
Fr., 28. Aug. – Mi., 16. Sept.